摘要:Lot 070 傅抱石(1904-1965) 群老观瀑 立轴 设色纸本
癸未(1943年)作 题识:癸未八月,抱石写。 钤印:傅、踪迹大化 著录:
《名家翰墨·第1期·傅抱石仕女画》第67页

摘要:北京诚轩拍卖2019春拍中国书画专场正在北京国贸大酒店
群贤宴会厅举行,傅抱石(1904-1965) 《太华漫记》,以184万成交。

Lot 070 傅抱石(1904-1965) 群老观瀑

  北京诚轩拍卖2019春拍中国书画专场正在北京国贸大酒店
群贤宴会厅举行,傅抱石(1904-1965) 《太华漫记》,以184万成交。

  Lot 070 傅抱石(1904-1965) 群老观瀑

傅抱石(1904-1965) 太华漫记

  立轴 设色纸本

  傅抱石(1904-1965) 太华漫记

  癸未(1943年)作

  立轴 设色纸本

  题识:癸未八月,抱石写。

  1964年作

  钤印:傅、踪迹大化

  估价(人民币):1,000,000-1,200,000

  著录:
《名家翰墨·第1期·傅抱石仕女画》第67页,(香港)翰墨轩出版有限公司,1990年2月

  题识:一九六四年夏五月上浣,抱石南京并记。

  《傅抱石年谱》第68页,上海古籍出版社,2004年9月

  钤印:抱石私印、甲辰所作

  《傅抱石的世界》第442页,(台北)羲之堂文化出版事业有限公司,2004年12月

  尺寸:54.8×60.5 cm。 约3平尺

  《傅抱石评传》第202页,(台北)羲之堂文化出版事业有限公司,2004年12月

  简介

  《其命惟新·傅抱石的一生》第190页,上海书画出版社,2009年12月

  傅抱石毕生追求描绘真山真水,金刚坡时期他着力再现蜀地迷蒙缥缈的自然景观,1949年后随着写生机会增加,他于作品中注入了更多生活气息。在他1961年写给朋友的一封名为《思想变了,笔墨就不能不变》信中,明确指出了新时代的创作目标:“由于时代变了,生活也跟着变了,通过新的生活感受,不能不要求在原有的笔墨技法的基础之上,大胆地赋以新的生命,大胆地寻找新的形势技法,使我们的笔墨能够有力地表达对新的时代、新的生活的歌颂与热爱。换句话,就是不能不要求‘变’。”综观1949年之后傅抱石经典的山水画题材:华山、西陵峡、镜泊湖……无一不是从写生中来,而随着《待细把江山图画》这一新时期扛鼎之作的问世,华山也成为他至为钟爱、成熟的画题之一。

  《傅抱石年谱(增订本)》第101至102页,上海书画出版社,2012年12月

  《太华漫记》作于1964年夏五月,构图相比于1961年所绘的《待》作,删去了右下角的山体,反而更接近几年前“二万三千里写生”途中所绘的《漫游太华》。画家取西峰入画,画面下方平缓处正是青柯坪。“苍龙岭”呈之字形转折向上,将“华山一条路”的陡峭显露无疑,上端秀丽险绝的西峰烟雾缭绕、直入云霄。山体以标志式的抱石皴表现,落墨果断肯定,深浅不一的设色、浓淡有别的施墨,在看似不经意间生动地再现了山体的光感,而恰到好处的留白,又使得通幅气息流转,毫无滞重闭塞之感。画面右侧以淡花青表现的云气笔触轻灵,与山体上渐变的赭色、莹润的墨色构成对比,亦富巧思。

  纪录:佳士得香港,1989年9月25日,编号80

  青柯坪上三位手持画板、正在对景写生的人物是本作的亮点。傅抱石在1949年后的山水画中,擅长穿插穿着鲜艳的现代人物点景,《待》作如此,同时期的《镜泊飞泉》、《大连星海公园》等俱皆如是,显是画家精心安排。因其画作多以抱石皴与赭色、墨色为基底,调子浓重沉厚,以艳色处理的点景人物就显得非常生动,如聚焦般吸引观者的注意。更为特别的是,傅抱石在华山写生期间并未攀登北峰,而是与亚明、邰启佑等在青柯坪写生半日,画面中这几位面对着巍巍华山手执纸笔、或坐或立的画家,不正是傅抱石等人的真实写照吗?

  104×59.5 cm。 约5.6平尺

  RMB: 9,000,000-12,000,000

  拍品经过多次著录,并两次收录于傅抱石家属叶宗镐编纂的《傅抱石年谱》,来源清晰可靠。

拍品出版物

  在傅抱石金刚坡山水画中,点景人物大多就是两三个,但是在这件拍品中画家一共描绘了高士、童子共7人,与他常见的处理迥然有别,再考虑到拍品未署上款,如此用心的处理,很可能是在绘制一张准备展览的作品。据资料记载,傅抱石1943年曾参加三次展览活动,惜未有图书资料刊印。

拍品局部

  傅抱石在此作中表现瀑布、松树的淡花青,和他同时期人物画中高士的衣服颜色如出一辙,这种淡蓝色并不浓重,视觉上很舒服,用来表现水,非常具有流动感。

拍品局部

  1943年的傅抱石山水皴法,和1944年之后的抱石皴其实是有区别的,更整齐,也更古朴,山石的区块更整齐,赭色的浓淡也不像后期那么散乱,透露出精整的气质。

拍品局部,水口的安排非常严谨

  如果我们用现藏北京故宫的1943年所作《夏山图》加以对比,不难发现二者的相似性,只是因为夏山图的画幅面积相对拍品要小,重山叠嶂展开的就不明显,而这件拍品因为尺幅够大,所以山水景致铺陈得更到位,换句话说,大尺幅是傅抱石金刚坡山水得以充分构图的保证。

同年所作《夏山图》局部

  对比1944年傅抱石绘制的《早随烟月上瞿塘》(北京诚轩2017年春拍,4.1平尺,816.5万元成交,平均约200万元每平尺),抱石皴则演化成了更为散乱、常见的面貌,与本件拍品区别明显。而相对于市场反馈的200-300万元每平尺的傅抱石金刚坡山水画单价,本次5.6平尺的《群老观瀑》估价900-1200万元,具备升值潜力。

1944年所作《早随烟月上瞿塘》局部Lot 075 傅抱石(1904-1965) 太华漫记

  Lot 075 傅抱石(1904-1965) 太华漫记

  立轴 设色纸本

  1964年作

  题识:一九六四年夏五月上浣,抱石南京并记。

  钤印:抱石私印、甲辰所作

  54.8×60.5 cm。 约3平尺

  RMB: 1,000,000-1,200,000

  1960年代初,傅抱石率领江苏省国画院进行“二万三千里写生”,途径河南、陕西、四川等地,此次写生对傅抱石绘画题材有很大补充,三门峡水电站、华山、西陵峡等等由此现诸笔下。

《漫游太华》(左)与傅抱石在华山所作速写(右)

  本件拍品的构图与现藏南京博物院的《漫游太华》颇为相似,都是描绘华山西峰风景,前景的坡地是青柯坪,画面最高处白云缭绕的就是华山西峰。

写生团在华山莎萝坪前合影,左四钱松嵒,左五傅抱石

  在江苏省国画院写生团游览华山时,傅抱石并没有上到山顶(那时候还没有缆车),而是和其他几位画家留在青柯坪写生,本作中山腰上的几个人物手执画板,或坐或立,正在对着华山作画,不正是当年的画家一行人吗?

拍品局部

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